Maria est une illustratrice et une artiste narrative originaire de Turin, en Italie. Elle est titulaire d'une licence en édition de magazines de l'Université des arts de Londres, a étudié l'animation traditionnelle à l'École internationale de la bande dessinée de Turin et a suivi une masterclass en storyboarding à l'école en ligne CGMA.
Lighting and shading may take up only about 20% of the time you put into a drawing, but they will impact 80% of how that drawing is perceived!
Good lighting and shading can turn a simple doodle into an eye-catching drawing, drawing the viewer’s eye to specific areas of your artwork and making the colours really pop!
In this course Maria shows you practical examples using the Procreate app on the iPad Pro, but the general rules are applicable to any digital painting software and tablet.
You will review some theories behind shading and lighting and will have fun practicing with different types of shading settings, lighting setups and gradients.
Note that to take this class you should be familiar with digital tools like Procreate app and other digital drawing elements like sketching, flat colouring and layers. If you need brushing up on some of them, we highly recommend you first take Maria’s course “How to Draw a Cartoon Character“.
Assignment: Create a beautiful artwork with an interesting lighting setting
This is your chance to experiment with different lighting settings!
If you wanna post your results on social media don’t forget to tag Maria for a shoutout! You can find her at:
Good luck, but especially, have fun!
Maria Malandrino se présente et vous propose un nouveau tutoriel sur l'ombrage et l'éclairage, des étapes de dessin qui peuvent vraiment changer la façon dont on perçoit une œuvre !
Après avoir passé en revue quelques théories sur l'ombrage et l'éclairage, Maria va vous montrer comment une œuvre peut s'améliorer avec un bon éclairage. Elle vous apprendra également à utiliser les calques et les réglages de fusion dans l'application Procreate pour obtenir les résultats que vous souhaitez.
Dans ce tutoriel, Maria utilise l'application Procreate sur iPad Pro, mais les principes de base du cours s'appliquent à n'importe quelle tablette et logiciel de dessin.
Before getting started you first need to set up your canvas in Procreate.
In this lesson Maria will show you how to create the type of canvas that best suits your needs in terms of shape, size and DPI (to ensure your image prints sharp and crisp).
Then, you will be able to import a flat colour image into your canvas or use the available psd file. You can also sketch something out on the canvas right before getting started.
1 practice character PSD with sample lighting layers.
Before practicing with shading and lighting it’s better to review some basic rules on how a shadow is formed. In this lesson, Maria illustrates two main types of shadows, the cast shadows, and the form shadows. She also provides some examples of how they appear and differ, depending on the source of light that generates them.
Here Maria will pick one of her own artworks as reference image to demonstrate the cast and form shadows.
She will guide you through the steps of duplicating layers, creating a clipping mask and using blending modes in Procreate. She will also show you how a little bit of planning can help you stay on track throughout the entire creative process.
By watching this tutorial you will learn how to draw different types of shadows on a character’s body, to select the best tones and brushes, to modulate the opacity and change the shading settings according to the light source and the time of day.
In this lesson you will learn how to make the most out of a character in a scene using a common photographic setup called 2-point lighting. You will get familiar with lighting principles and concepts such as the key light, the fill light and the rim light (3-point lighting), and will see how they are used in some practical examples.
Now it’s time to watch Maria’s demo and practise with the 2-point and 3-point lighting setups.
In this tutorial Maria will show you how to use layers and blending settings (Overlay) in Procreate to draw the light on the areas that are reached and variously affected by it.
You will learn how to use complementary colours, adjust opacity, erase and refine some areas of your artwork to achieve the desired effect.
In this tutorial Maria is going to use a close-up of the character she created in her course “How to Draw a Cartoon Character” to practice some examples of dramatic lighting, i.e. a type of lighting that adds to the visual interest of a portrait or an artwork.
Using layers, blend mode types and adjustment tools in Procreate, Maria will demonstrate special lighting setups that make a character pop out or draw attention to a detail, such as light coming from the side or from below and obstruction.
7 dramatic light example pictures (JPG) included
In this final lesson you can see how Maria creates and uses gradients to alter the perception of the time of day, to set the desired mood and atmosphere of the scene and to add more colour variation to a character.
Évaluation du cours
(Basé sur 174 avis)
Maria est une illustratrice et une artiste narrative originaire de Turin, en Italie. Elle est titulaire d'une licence en édition de magazines de l'Université des arts de Londres, a étudié l'animation traditionnelle à l'École internationale de la bande dessinée de Turin et a suivi une masterclass en storyboarding à l'école en ligne CGMA.
Suivez Maria sur
Biographie complète21 Draw is an online learning community where students of all skill levels can learn how to be a better artist. Our contributing artists and instructors are the best in the world.
Our streaming platform on staging.21-draw.com makes it possible for anyone to watch hundreds of video lessons by industry legends who have worked for Disney, Marvel, DC, Dreamworks, Pixar & more. A membership gives full access to our streaming platform.
On books.21-draw.com you can buy our popular learn-to-draw ebooks and physical books, separate from the courses, and they too are also delivered to you by the heavyweights of the art industry.
L'abonnement comprend un accès illimité à l'ensemble des 45+ cours donnés par les meilleurs artistes du monde, PLUS de nouveaux cours au fur et à mesure de leur sortie.
Chaque cours comprend 10 à 20 leçons vidéo d'une durée moyenne de 7 minutes. La plupart des cours comprennent des feuilles d'exercices, des devoirs et des fichiers PSD ou PNG avec calques.
Dans certains cours vous pouvez discuter avec l'instructeur dans un forum public, par exemple si vous souhaitez des retours sur vos propres œuvres.
Oui ! Lorsque vous terminez un cours 21 Draw, vous recevez un certificat que vous pouvez télécharger et montrer à vos amis, vos parents, vos collègues et vos employeurs potentiels !
Les cours de 21 Draw sont des tutoriels vidéo à la demande (préenregistrés) que vous pouvez regarder en ligne avec n'importe quel appareil numérique, à tout moment et un nombre illimité de fois ! Vous pouvez donc les voir et les revoir à votre rythme et à votre convenance.
Nous avons des cours pour tous les niveaux, même pour ceux qui n'ont aucune expérience en dessin. En règle générale, les artistes de tous niveaux peuvent profiter de ces cours — qu'ils s'agisse de débutants, de personnes avec un niveau intermédiaires ou avancé.
Plusieurs de nos cours s'appliquent aussi bien au numérique qu'au dessin traditionnel sur papier. Pour certains cours, un logiciel de dessin sera nécessaire, par exemple Photoshop ou Procreate pour iPad. Cependant, dans la majorité des leçons, nous allons surtout parler des concepts essentiels et tout ce dont vous aurez besoin c'est un crayon et du papier.
Vous pouvez télécharger les ressources des cours (fiches d'exercices, devoirs, fichiers PSD, etc.) à partir du site, mais vous ne pouvez pas télécharger les leçons vidéo sur votre ordinateur.
Normalement, il coûte $235/an. Cependant, une promotion spéciale est en cours pour une durée limitée : Économisez 75% ! Cela signifie que l'abonnement ne vous coûte que $59/an.
Si vous prenez l'abonnement annuel à prix réduit, vous conserverez le bénéfice de ce prix réduit les années suivants tant que votre abonnement n'est pas résilié.
Si, pour une raison ou une autre vous n'êtes pas satisfait de nos cours ou si vous estimez que ce n'est pas ce que vous recherchez alors remplissez simplement ce formulaire ou envoyez-nous un e-mail à support@21-draw.com. Nous vous rembourserons intégralement dans les 30 jours suivant votre premier achat sans poser de questions. Il s'agit d'une garantie en toute confiance.
Vous pouvez facilement annuler le renouvellement de votre abonnement sur la page « Mon compte ». Suivez les instructions pour annuler (Facturation > Changer d'abonnement > Annuler l'abonnement) et votre abonnement sera immédiatement résilié. Veuillez noter que le remboursement n'est possible QUE dans les 30 jours suivant la date d'achat.
Si vous avez d'autres questions, consultez notre Base de connaissances ou écrivez-nous ici. Nous serons heureux de vous aider de toutes les manières possibles !