Bahasa Inggris 
Bahasa Inggris, Bahasa Prancis,
1 lainnya
Bahasa Spanyol
Maria Lia Malandrino adalah seorang ilustrator dan seniman pengembangan visual dari Italia yang bekerja sebagai pekerja lepas di Turin, Italia. Sejak tahun 2017, ia telah bekerja untuk penerbit dan merek-merek seperti Disney, Oxford University Press, Hachette, dan lainnya.
Bahasa Inggris
Bahasa Inggris, Bahasa Prancis , 1 lainnya
Bekerja secara efektif dengan klien, mulai dari pengaturan harga hingga berbagi fileKenali target audiens kamu dan kembangkan gaya yang paling sesuai untuk merekaTemukan metode pewarnaan Maria di Adobe PhotoshopKembangkan fitur inti dari gaya kamu dan tiru dengan karakter lainMemahami pentingnya komunikasi visual dan kaitannya dengan gaya ilustrasiGambarlah berbagai karakter dalam satu gaya: anak-anak, orang dewasa, orang tua, dan hewanBuat kitab gaya untuk kamu dan tim kamuApakah kamu senang membayangkan menggambar untuk mencari nafkah, dibayar untuk melakukan apa yang benar-benar kamu sukai?
Meskipun sangat mendebarkan, menjadi seorang seniman freelance melibatkan BANYAK hal yang lebih dari sekadar menggambar. Semua tanggung jawab yang menyertai menjadi bos bagi diri kamu sendiri, seperti penentuan harga, komunikasi dengan klien, dan proses peninjauan dapat berpengaruh besar pada karya seni akhir, waktu yang digunakan, dan bahkan penghasilan kamu! Aspek praktis dari bekerja dengan klien sering kali membuat mereka kewalahan bagi mereka yang baru memulai, tetapi tidak harus demikian bagi kamu.
Dalam kursus ini, kamu akan menemukan alur kerja seorang seniman lepas profesional, Maria Malandrino, yang telah mengerjakan berbagai proyek seni sepanjang karirnya. Dia akan berbagi dengan kamu bagaimana cara menyusun alur kerja kamu, berurusan dengan klien, membuat gaya seni untuk brief, menulis kontrak, dan banyak lagi. Ditambah lagi, dia juga akan memandu kamu melalui seluruh desain karakter dari awal hingga akhir seolah-olah itu adalah proyek kehidupan nyata untuk klien yang sebenarnya!
Pelajari proses berpikirnya, kiat-kiat untuk meningkatkan kreativitas, tahapan produksi, dan gaya karakter yang mendalam. Kursus ini menyoroti rutinitas harian seorang seniman lepas, dengan tujuan membantu kamu menemukan jalan kamu sendiri sebagai seorang profesional di industri ini.
5+ Jam video sesuai permintaan
4 Tugas
Lembar sontekan/panduan
Daftar buku yang direkomendasikan
Konten video bonus
Kuas yang dapat diunduh
Sertifikat Penyelesaian
Welcome to Stylized Characters Part 2! – Stylized Characters for Freelance Projects.
This course sheds light on the daily routine of a freelance artist, with the aim of helping you find your own path as a professional in this industry. In this introductory lesson, Maria gives you an overview of what to expect from this value-packed course.
The way you express a message is almost as important as the message itself. In this lesson, Maria explains the basics of Communication Theory and how it’s essential to understanding your audience and ensuring the message of the artwork is received by them in the way that you intend.
She explains Berlos’s SMCR Model with clear, practical examples and demonstrates an easy method to use the principles in your freelance projects.
Maria takes an example from a past project, showing how she delivered style samples to land a job with a publishing company. She discusses how to nail the style of your artwork to meet the client’s expectations and connect with the target audience.
Don’t know who your target audience is? Maria will show you how to identify them.
Maria explains what a marketing persona is, why it’s useful and how to create one. The decision-making and design process gets a lot easier once you know which audience you are targeting and what their interests are.
She also sets up a mock brief to follow throughout this course, and shows you how you can do the same to prepare for future real-world projects.
How do I set my price?? This question has plagued many freelance artists, and while there is no one overarching answer across the board, there ARE important factors to take into consideration when setting your prices.
Maria discusses this subject in detail, giving tips for maintaining a good working relationship with clients, while at the same time not underselling your work.
Find out what tools freelancers use to streamline their creative process and organize their work to avoid things falling through the cracks or deadlines being missed.
Maria shares the exact software she uses for backups, reference collections, communication with clients and file organization, and recommends strategies she personally uses, which you can implement right away.
Your unique style comes from the combination of many different influences. Discover why professional artists use references and how you can find good images for your project, to narrow your focus and save yourself a lot of time too!
Create Style Finder Chart with Maria in this lesson. A style finder is a useful tool to identify one’s chosen style by comparing all the references found.
It can be shared with the client or your team to help nail down the style of the illustrations at the project’s onset. Learn about strokes, renders, primary & secondary proportions and how to adjust them all.
Now is time for putting pen to paper – at last!
First practical step in the process is creating rough thumbnails from shapes. These are presented to the client for feedback, to know if you are headed in the right direction before spending time adding lots of details.
Maria guides you through the steps of creating these thumbnails using the lasso, scale and resize tools and points out things to keep in mind.
Taking the basic silhouette a step further, Maria adds secondary features and details.
Discover how she quickly creates multiple variations of the character and numbers them carefully, in order to choose the very best one.
Working further on the character by playing around with hairstyles and outfits, Maria puts together features from different options to finalize the character’s look.
Remember that these features should be in line with the worldbuilding and the character’s personality and relatable to your target audience.
Have fun with colors in this lesson! You’ll discover practical steps for creating base layers of color, making it easy to adjust the tones and hues later on if you want to change them.
Maria also discusses colour palette options for the character and the reasoning behind choosing certain colors.
An ‘Art Bible’ is a collection of references, characteristics and features that make up the overall style of your characters and the world they live in.
It helps you/your team reproduce that set style for other characters and objects to maintain consistency and stay on track. Follow along as Maria creates one and talks about the various sections that are important to include.
Now that you have the basic process down for creating a character, Maria will show you how to apply this to designing an entire character lineup in the same artistic style, the first character being a little child.
Watch her process starting with basic shapes and moving on to choosing hairstyles, expressions, color palettes and more.
A slightly tricker task: Creating an animal character in the chosen style. It can be done though!
Maria demonstrates how to choose poses and stay consistent with the main stylistic features she developed, while factoring in the animal’s unique anatomy and personality. She demonstrates all this with a few different animals, hitting ‘two birds with one stone’.
This lesson builds on the previous one of designing animal characters. Maria walks you through her coloring process of two animals: a cat and marten.
She defines their shapes and adds all the details, explaining her thought process as she goes.
Welcome to Stylized Characters Part 2! – Stylized Characters for Freelance Projects.
This course sheds light on the daily routine of a freelance artist, with the aim of helping you find your own path as a professional in this industry. In this introductory lesson, Maria gives you an overview of what to expect from this value-packed course.
The way you express a message is almost as important as the message itself. In this lesson, Maria explains the basics of Communication Theory and how it’s essential to understand your audience and ensure the message of the artwork is received by them in the way that you intend.
She explains Berlos’s SMCR Model with clear, practical examples and demonstrates an easy method to use the principles in your freelance projects.
Next up: drawing elderly characters of both genders! You’ll get practical tips on how to make characters look older, such as the effect of gravity and drawing convincing wrinkles.
Maria demonstrates how to enhance a character’s personality and role by emphasizing certain body parts and using props.
After finalizing the lineart for the two elderly characters, Maria moves on to the coloring and rendering stage of the design, again following the style previously established.
Let your imagination go wild in this lesson: Drawing a fantastical creature of your choice!
In this video you’ll discover tips on how to use real-life animal references to work off of, mix and match animals using the lasso tool and create cool fantasy colour palettes.
In this video, Maria wraps up the main goals of the course and gives hints for further independent studying on the subject. She also gives some advice regarding the submission of a character design project to clients or the creation of a portfolio for personal use.
Penilaian kursus
(Berdasarkan 26 ulasan)
6 kursus
Maria adalah seorang ilustrator dan seniman cerita dari Turin, Italia. Dia memiliki gelar BA dalam Penerbitan Majalah dari University of the Arts London, telah mempelajari Animasi Tradisional di Sekolah Komik Internasional di Turin dan menghadiri kelas master dalam Storyboarding di sekolah online CGMA.
Ikuti Maria di
21 Draw is an online learning community where students of all skill levels can learn how to be a better artist. Our contributing artists and instructors are the best in the world.
Our streaming platform on staging.21-draw.com makes it possible for anyone to watch hundreds of video lessons by industry legends who have worked for Disney, Marvel, DC, Dreamworks, Pixar & more. A membership gives full access to our streaming platform.
On books.21-draw.com you can buy our popular learn-to-draw ebooks and physical books, separate from the courses, and they too are also delivered to you by the heavyweights of the art industry.
Keanggotaan termasuk akses tak terbatas ke semua kursus 45+ yang diajarkan oleh seniman terbaik dunia PLUS kursus-kursus baru saat dirilis.
Setiap kelas berisi 10-20 video pelajaran dengan durasi rata-rata 7 menit. Sebagian besar kelas mencakup lembar latihan, tugas, dan file PSD atau PNG berlapis.
Beberapa kelas termasuk kesempatan mengobrol dengan instruktur di forum publik, misalnya jika kamu ingin umpan balik tentang karya senimu.
Ya! Ketika kamu menyelesaikan kursus 21 Draw, kamu akan menerima sertifikat kelulusan, yang dapat diunduh dan dibagikan kepada teman, kerabat, rekan kerja, dan calon pemberi kerjamu!
Kursus 21 Draw adalah tutorial video sesuai permintaan (pra-rekaman) yang dapat kamu tonton secara online dengan perangkat digital apa pun kapan saja dan untuk berapa kali pun! Ini berarti kamu dapat dengan mudah menonton (dan menonton ulang) sesuai keinginan dan kenyamananmu.
Kami memiliki kelas untuk semua tingkatan, bahkan bagi mereka yang tidak memiliki pengalaman menggambar sama sekali. Secara umum, para seniman di semua tingkat bisa mendapatkan manfaat dari kursus ini—entah pemula, menengah atau mahir.
Banyak pelajaran dalam kursus kami yang dapat diterapkan pada seni digital dan seni tradisional. Dalam beberapa tutorial, perangkat lunak menggambar digital, misalnya Photoshop atau Procreate untuk iPad diperlukan. Namun, untuk sebagian besar pelajaran, ini lebih banyak tentang konsep-konsep yang mendasarinya dan yang dibutuhkan hanyalah pena dan kertas.
Kamu dapat mengunduh sumber daya kursus (lembar latihan, tugas, file PSD, dll.) dari situs ini, tetapi tidak dapat mengunduh video pelajaran ke komputermu.
Biasanya harganya $235/tahun. Namun, ada penawaran khusus yang sedang berlangsung untuk waktu yang terbatas: Hemat 75%! Ini berarti kamu bisa mendapatkan keanggotaan tahunan hanya dengan $59 USD/tahun.
Jika kamu membeli keanggotaan tahunan dengan harga diskon, maka harga tersebut akan tetap berlaku untuk setiap tahun, selama keanggotaanmu tidak dibatalkan.
Jika karena alasan apa pun kamu tidak puas dengan kursus kami atau merasa tidak sesuai dengan yang kamu cari, cukup isi formulir ini atau kirimkan email kepada kami di support@21-draw.com. Kami akan dengan senang hati memberikan pengembalian dana penuh dalam waktu 30 hari sejak pembelian pertamamu. Tidak ada pertanyaan. Hanya jaminan yang bisa kamu percaya.
Kamu dapat dengan mudah membatalkan perpanjangan keanggotaanmu di halaman Akunku. Ikuti petunjuk untuk membatalkan (Penagihan > Ubah Paket > Batalkan Keanggotaan) dan keanggotaanmu akan segera dihentikan. Harap diperhatikan: Pengembalian dana HANYA dapat dilakukan dalam waktu 30 hari setelah tanggal pembelian.
Jika kamu memiliki pertanyaan lebih lanjut, silakan lihat Basis pengetahuan kami atau kirimkan surat kepada kami di sini. Kami dengan senang hati akan membantu sebisa kami!
Tidak ada komitmenBatalkan Kapan Sajajaminan Uang Kembali 30 Hari
Berikan satu secara GRATIS.
Mulai
Kartu Hadiah